Desenhos do marcador de toque

Na criação artística, belas pinturas são obtidas apenas com o uso de materiais de alta qualidade. Para criar esboços, muitos artistas novatos escolhem marcadores. Touch é uma marca de materiais de pintura segura e de qualidade.

Os produtos de toque são produtos premium fabricados pela ShinHanart. A marca coreana oferece produtos para artistas profissionais, incluindo tintas a óleo e aquarelas. Todos estão marcados com o ícone “AP”, o que significa que o produto atende aos padrões internacionais de qualidade e não contém substâncias nocivas à saúde de crianças e adultos.

Uma série de séries são produzidas.

• Gêmeo - com corpo preto na versão standard frente e verso, com pontas finas e largas.
• Escovar - frente e verso em uma caixa branca, no lugar de uma ponta fina é uma ponta macia especial, eles funcionam como um verdadeiro pincel de aquarela.

Os marcadores de álcool de toque são diferenciados por uma grande seleção de tons - 204, quando aplicada, a tinta é depositada suavemente, criando transições suaves de cores e novos tons.

Prós:

• lindas cores saturadas;
• muitos tons;
• coloque perfeitamente em camadas;
• secar rapidamente;
• corpo ergonômico;
• bilateral;
• opções de ponta - ponta larga, ponta estreita, ponta de pincel e ponta larga;
• a capacidade de mudar a ponta;
• recarregável - 1 frasco de tinta para 8 recargas;
• a vida útil é de cerca de 3 anos;
• embalagem conveniente.

Desvantagens:

• odor leve;
• desvanece-se no papel;
• aparecem no verso da folha;
• termine rapidamente;
• Preço Alto.

Para um rápido domínio do desenho, os profissionais aconselham.

• Pratique desenhar formas simples com mais frequênciacomo geométricas ou ornamentos.
• Examine cuidadosamente os detalhes do assunto: considere ilustrações, fotos, observe no mundo ao redor.
• Imagens complexas antes de desenhar dividido em simples.
• Pratique regularmente não ter medo de apagar, corrigir e redesenhar.

Você vai precisar de:

• caderno de desenho ou caderno com papel grosso;
• um lápis simples duro-macio (HB);
• borracha de qualidade;
• forros, cabos capilares;
• marcadores.

Ao criar esboços, apenas 2 técnicas são usadas - sombreamento de um objeto e pinceladas de sombreamento de maneiras diferentes. Se desenharem com marcadores, eles borram o tom escuro com um mais claro.

Ao dar os primeiros passos no desenho, é melhor seguir os algoritmos de trabalho que foram elaborados por profissionais. Isso reduzirá os erros e desenvolverá as habilidades necessárias.

Eles sempre começam com um fácil.

1. Um círculo é desenhado com um lápis simples, o contorno inferior não é desenhado, mas delineado com um sombreado claro.
2. Da parte inferior do centro do círculo para cima, linhas curvas suaves são desenhadas em uma linha.
3. A parte superior do círculo é separada por uma curva ondulada - esta será a ponta da onda. Uma pequena peteca está delineada no meio.
4. A espuma é retirada.
5. Trace cuidadosamente o contorno com um lápis e, em seguida, com um lápis.

Desenhos coloridos requerem uma preparação mais cuidadosa.

1. Eles escolhem os tons certos, para isso pintam a paleta.
2. Esboce com um lápis simples.
3. O contorno é delineado com um forro.
4. Rosa suave criam destaques suaves.
5. Cereja é pintada com vermelho vivo e rosa nas bordas.
6. A metade inferior é preenchida com vermelho.
7. Eles são trazidos em vermelho escuro. Acima, pinte sobre a sombra do galho.
8. Desfocado na junção dos tons com vermelho brilhante.
9. O pecíolo é pintado de verde brilhante, a folha - verde claro, deixando várias manchas brancas.
10. Ao longo da borda da folha, eles são tingidos, os veios aparecem.
11. A borda é pintada de marrom, sob a baga faço a sombra em um tom cinza.

A escolha de imagens para um caderno de esboços é muito ampla: são esboços de alimentos, mandalas para meditação, animais fofos, buquês, edifícios - a lista é infinita.

Como regra, qualquer esboço em cores inclui:

1. aplicar uma base de contorno com um lápis;
2. seleção de tonalidades e pintura sobre o quadro.

É necessário escolher as tonalidades certas, colocar destaques, escurecer e clarear certas áreas. Esta é a única maneira de criar uma imagem vívida e vívida.

Vamos ver a melhor maneira de abordar a criação de diferentes tipos de imagens.

No primeiro estágio, um esboço a lápis é criado e, em seguida, o desenho é pintado.

• Primeiro plano de fundo. O céu está azul, o campo e as árvores ao longe são verdes. Eles criam uma transição suave de cores.
• As árvores são contornadas e desenhadas em preto, adicionando traços horizontais nos troncos.
• No primeiro plano, os traços ficam horizontalmente e na lateral da cerca - em um ângulo.
• Coroas de árvores. As manchas rosa brilhantes são aplicadas primeiro e, em seguida, a cor laranja é distribuída.

Os iniciantes podem tentar desenhar silhuetas. É muito mais fácil esboçá-los do que uma figura completa. Este será um ótimo treino. Às vezes, essas imagens são preenchidas com um fundo uniforme, como um céu estrelado.

Artistas profissionais sugerem agir de acordo com um algoritmo.

1. Eles desenham um círculo, na parte inferior se estendem para uma forma oval - este será o rosto.
2. A oval é dividida em 5 partes: 1 com uma linha vertical marca o centro do rosto, 4 - linhas horizontais são traçadas no eixo vertical.
3. Na linha horizontal superior, as sobrancelhas serão traçadas, a segunda sob os olhos, a ponta do nariz localizada na terceira e a prega labial na quarta linha.
4. A distância entre os olhos é igual à largura de 1 olho.
5. Uma lacuna é feita entre o lábio inferior e o queixo, que é igual à largura de 1 olho.
6. A orelha é colocada no espaço desde a pálpebra superior até a ponta do nariz.
7. A borda do cabelo é freqüentemente colocada na mesma distância acima da borda da dobra do queixo.

Para desenhar a silhueta de uma pessoa, um algoritmo é usado.

1. Escolha uma pose de figura e faça esboços. Normalmente, nesta fase, as silhuetas são compostas por linhas.
2. Faça um esboço em formas geométricas simples (círculo, quadrado, oval, triângulo e outros).
3. Eles adicionam detalhes: contorno de roupas, cabelo, características faciais. Exclua a grade do esboço.
4. Eles desenham claramente os contornos e rostos.
5. Eles criam sombras e sombras parciais, pintam o cenário.

Desenhar cabelos, especialmente quando retratar uma garota com longos cachos, é uma tarefa árdua.

Várias regras.

1. Primeiro, delineie os contornos do penteado.
2. Os fragmentos são desenhados, que então são divididos em detalhes menores.
3. Freqüentemente, o cabelo cacheado é texturizado e o cabelo liso é uniforme.
4. Vários tipos de linhas são sempre usados: largas e brilhantes, finas e sombreadas.
5. Cachos e tranças são desenhados com mais cuidado.
6. Para desenhos coloridos, recomenda-se o uso de vários tons.

1. Marcadores - isto não é aquarela: misturar 2 cores não resulta na 3ª.

2. Ponta fina afiada - "marcador" - usado para contornos e pequenos preenchimentos.

3. Bico largo - "cinzel" - para o enchimento de peças grandes.

4. Escova flexível - Dá o efeito de um pincel de aquarela com uma transição suave de tons.

5. Tons de cinza e marrom ajudam a criar uma diferença de tonalidade sobre a mesma cor.

6. Três a quatro tons de cada cor claro para escuro proporciona uma transição mais natural e suave da luz para a sombra.

A tinta fresca geralmente aparece no verso de uma folha, com uma folha extra sob a imagem abaixo. Papel vegetal ou papel absorvente também podem ser úteis para sobrepor o desenho de forma a não manchar a folha.

Existe um papel especial para desenhar com marcadores, é mais denso na composição, mas a um preço bastante caro e de consumo rápido. O melhor em termos de densidade são os cadernos de desenho Leuchtturm1917.