Alexander McQueen

As roupas de Alexander McQueen refletem a personalidade de seu criador - o excêntrico e gênio Lee Alexander McQueen.

Após a saída repentina do estilista, a marca segue mantendo seu estilo, se deliciando com roupas extravagantes e looks ousados ​​e desafiadores.

Alexander McQueen é uma marca de luxo exclusiva fundada pelo designer de Londres Alexander McQueen. Esta é a casa de moda mais chocante e escandalosa da Inglaterra.

O fundador da marca é uma personalidade única, um estilista talentoso que foi três vezes premiado com o título de "Designer Britânico do Ano" em uma idade bastante jovem - em 1997, 1998 e 2002.

Um dos poucos que definiu habilmente e instantaneamente pegou as tendências da moda na virada do século. Em suas mãos, até as cores mais sem rosto ganharam vida, começaram a "tocar e cantar", ganhando uma força sem precedentes.

Nas coleções de Alexander, opostos absolutos se combinavam harmoniosamente, era essa característica incrível que tornava sua marca tão única.

A biografia do designer não difere muito de seus outros contemporâneos. Vindo de uma família pobre de Londres, ele dificilmente poderia imaginar que seria capaz de alcançar tanto sucesso, e sua marca se tornaria popular em todo o mundo.

• Lee McQueen nasceu em 17 de março de 1969 em Londres. Ele gostava de moda desde a infância, desenhando esboços de vestidos femininos, mas a família era contra seu hobby.
• Em 1985 ele abandonou a escola e deixou a casa dos pais, encontrando um emprego no estúdio "Anderson & Shepherd". Mais tarde, foi convidado para o papel de figurinista em uma oficina de teatro, onde costurou figurinos.

• Em 1989, ele se tornou assistente do estilista japonês Koji Tatsuno e se matriculou no St Martins Central College.
• Em 1992, ele recebeu o diploma de mestre em design. A coleção de formatura do mestrado atraiu a atenção do público, mas deixou uma impressão especial na estilista Isabella Blow, que comprou todos os looks prontos. Posteriormente, ela teve grande influência na promoção do jovem estilista, aconselhando-o a mudar seu nome para Alexandre, e ele a considerava sua musa.
• Em 1994, o designer registrou sua própria marca, Alexander McQueen.
• Em 1996, tornou-se diretor de arte da Givenchy, sucedendo John Galliano, e permaneceu no cargo até 2001.
• Em 1997, a marca Alexander McQueen passou para a propriedade do Grupo Gucci.
• Em 2001, a marca Gucci tornou-se dona de metade das ações da McQueen. Ao mesmo tempo, Alexander se separou da Givenchy e se concentrou totalmente em sua marca, ganhando total liberdade criativa. A partir desse momento, a história de sucesso de Alexander McQueen começou.

• Em 2003, a primeira fragrância feminina, Kingdom, foi lançada, seguida por uma versão masculina quatro anos depois.
• Em 29 de outubro de 2003, ele foi condecorado com a Ordem do Império Britânico das mãos de Elizabeth II no Palácio de Buckingham.
• Em 2005, a cooperação com a empresa esportiva Puma começou, o designer lançou uma coleção de sapatos.
• Em 2006, foi criada a linha democrática McQ, que com o tempo começou a ser posicionada como uma marca jovem separada McQ por Alexander McQueen.
• Em 2007, a marca Samsonite lançou malas que lembram um baú humano, desenhadas por Alexander.
• Em 2009, McQueen criou os figurinos da peça "Eonagata", que foi dedicada ao mistério do francês Chevalier d'Eon.
• Em 11 de fevereiro de 2010, ele foi encontrado enforcado em sua própria casa em Londres. As razões pelas quais o designer cometeu suicídio não são conhecidas ao certo. Sua morte repentina afetou muitas pessoas e foi discutida ativamente na próxima semana da moda.

Um mês depois, a assistente de McQueen, Sarah Burton, que ainda ocupa o cargo, assumiu o cargo de diretora de criação da marca.

Durante sua vida, Alexander McQueen conseguiu lançar 35 coleções de roupas de 1992 a 2010. Cada um é digno de uma menção separada, mas conheceremos o mais interessante e provocativo deles.

• Coleção St Martins MA Graduate, Jack, o Estripador Stalks His Victims, 1992

A coleção de formatura do designer dedicada a Jack, o Estripador. Infelizmente, não há fotos do desfile de estreia, e Isabella Blow, a quem mencionamos acima, tornou-se a dona da coleção.

No entanto, vários itens dessa coleção participaram recentemente da exposição Alexander McQueen: Savage Beauty, que foi realizada no Museu Metropolitano de Arte de Nova York.

Entre as exposições está um vestido de seda com padrão de arame farpado adornado com cabelo humano. Esta é uma referência às mulheres de virtude fácil durante a era vitoriana. Eles vendiam o cabelo, que depois era usado para fazer perucas com cachos.

Inicialmente, seus próprios cachos, embalados em sacolas plásticas, ficavam presos a todas as roupas do estilista.

• Estupro em Highland, outono / inverno de 1995

A coleção dedicada ao conflito entre a Escócia e a Inglaterra recebeu um nome provocativo. As modelos desfilaram na passarela retratando tristezas à beira da histeria e vestiam roupas xadrez com recortes.

Então, por ter entendido mal a coleção, os críticos acusaram Alexandre de odiar as mulheres.

• A Fome, Primavera / Verão de 1996

A coleção celebrava a beleza dos vampiros antes mesmo de se tornar popular. Em meados dos anos 90, a estilista usava tops que lembram bolsas de sangue, blusas assimétricas de seda preta e calças com cintura recortada.

Algumas das saias eram decoradas com chifres, e o fragmento de chifre se transformou em um brinco de presa icônico que era poderoso e sofisticado ao mesmo tempo.

• Dante ("Dante"), outono / inverno 1996

O show foi dedicado aos paroquianos da Igreja Huguenote, cujos paroquianos eram descendentes de Alexandre.As modelos subiram à passarela acompanhadas por música de órgão, elas mesmas estavam com a pele pálida e os lábios ensanguentados. A atmosfera no corredor deveria lembrar aqueles que estavam reunidos e se aproximando da morte.

A coleção é particularmente notável pelo fato de os vestidos serem estampados com fotos de pessoas tiradas pelo famoso fotógrafo de guerra Don McCullin.

• Voss, primavera / verão 2001

O desfile se tornou uma das apresentações mais ambiciosas não só para a marca, mas também para a indústria da moda em geral. O Mirror Club e muitas outras decorações foram projetadas para imitar um hospital psiquiátrico.

As modelos de doentes mentais usavam vestidos esvoaçantes adornados com bordados, penas e conchas de mexilhão. Alguns tinham bandagens na cabeça, enquanto outros eram decorados com gorros no formato de um pássaro empalhado.

A coleção também incluiu terninhos de escritório, tops de plástico, jaquetas assimétricas. Era um jogo de contrastes - linhas simples eram complementadas por imagens exageradas.

Como McQueen adorava pássaros desde a infância, esta não foi a única coleção em que ele usou penas - elas foram uma fonte constante de criatividade e obras-primas incríveis.

• La Dame Bleue (Lady in Blue), Primavera / Verão 2008

O suicídio da amiga e musa de Isabella Blow em 2007 foi um grande golpe para Alexander. Para lidar com as emoções acumuladas, a estilista dedicou a próxima coleção à sua mentora, com base no estilo dela.

Isso incluía roupas de inspiração asiática, vestidos com pássaros empalhados, chapéus que imitavam máscaras de esgrima e, claro, os famosos cocares de um aglomerado de borboletas que Philip Tracy ajudou a criar.

• As Viúvas de Culloden Outono / Inverno de 2006

Outra coleção dedicada à turbulenta e sangrenta história da Escócia, da qual nasceram seus ancestrais. Segundo as lembranças de amigos, ele estava literalmente obcecado por este país.

Na coleção, McQueen usou principalmente tecidos com textura polissilábica, tartã, penas e pele. Chifres de veado, ninhos, asas de borboletas e pássaros brincavam de cocares. O show terminou com um holograma flutuante de Kate Moss em um vestido de organza leve.

• The Horn of Plenty outono / inverno 2009

Este desfile continua sendo um dos mais espetaculares e memoráveis ​​da história da indústria da moda. O designer voltou a abordar o tema dos pássaros, desta vez superando-se a si mesmo.

O tema da coleção é dedicado à era de consumo em que vivemos. As modelos subiram à passarela de salto altíssimo, vestidas com roupas de contrastes de cores.

O desfile foi complementado por duas modelos, que saíram em vestidos casulos brancos e pretos. As roupas eram totalmente feitas de penas - agora podem ser consideradas com segurança uma das obras-primas mais reconhecidas do designer.

• Atlantis de Platão, primavera / verão 2010

A última coleção do designer, que demonstrou o vôo de sua imaginação sem limites. Ela chama isso de uma espécie de "fim do mundo" de Alexander McQueen.

O designer se inspirou nas questões do aquecimento global e da vida após o apocalipse. O show se tornou a personificação das fantasias de Alexandre, nas quais o planeta é habitado por povos répteis que se adaptaram à vida na terra e debaixo d'água.

A coleção inclui vestidos arejados, trajes de formato inusitado com estampa de cobra e imagem de asas iridescentes de borboleta. As modelos usavam penteados altos na cabeça, projetados para completar a imagem de criaturas alienígenas.

A coleção é especialmente reconhecível graças aos lendários sapatos Armadillo. São sapatos de formato inusitado com plataforma alta e salto de 30 centímetros.

Eles ganharam popularidade especial graças a Lady Gaga, que apareceu neles em seu vídeo, e então comprou a maioria dos modelos apresentados.

Em seu trabalho, Alexander McQueen cultivou a própria morte e a vida após a morte.Por exemplo, a coleção Dante de 1996 foi dedicada a esse tema.

Não é de surpreender que um dos símbolos associados ao trabalho do designer seja a caveira. Por exemplo, eles podem ser encontrados em camisetas, bem como esqueletos e imagens de penas, que também desempenharam um papel importante na obra de Alexander.

As camisetas, via de regra, são feitas em cores neutras - branco, preto, azul escuro, cinza. São ótimas para o dia a dia e diferem apenas nas estampas provocantes.

Sarah Burton continua a trabalhar habilmente na marca Alexander McQueen. Em geral, suas coleções tornaram-se mais femininas e delicadas, pode-se dizer até mais "vestíveis".

No sortimento você encontra casacos para todos os gostos - soltos e justos, longos e assimétricos. Eles se deliciam com uma grande variedade de formas, texturas e estilos.

Talvez o vestido de noiva mais icônico da grife Alexander McQueen seja aquele desenhado para Kate Middleton em 2011 por Sarah Burton. Este é um vestido de noiva chique que as pessoas vão se lembrar por muito tempo.

Feito em cetim, era fechado nas costas com 58 botões, e sua cauda tinha 2,7 metros de comprimento. A parte superior do vestido era feita de renda, decorada com padrões de flores - símbolos da Grã-Bretanha. A bainha do vestido também trazia guarnição de renda, no total, a peça teve mais de 200 apliques. Ele foi avaliado em $ 50.000.

Para alguns, os sapatos de McQueen são nojentos, para outros - delícia, mas praticamente ninguém sai indiferente.

Por exemplo, em 2009 ele apresentou uma coleção de sapatos com salto de 30 centímetros que lembrava cascos. Algumas modelos até se recusaram a participar do desfile, considerando os calçados muito exagerados.

Como parte de várias coleções, ele saiu com sapatos que lembram a mandíbula de um alienígena alienígena, sandálias em uma plataforma de fantasia decorada com borboletas, sapatos com dois saltos no estilo japonês.

Após sua morte, os sapatos do delírio tornaram-se mais contidos e lacônicos. Sarah Burton apresenta coleções que incluem sapatos e sandálias bastante comuns, mas são mais adequados para o uso diário.

Em 2005, a marca esportiva alemã Puma assinou um contrato plurianual com o designer. Sua casa começou a desenvolver coleções de sapatos cápsula que incluíam tênis e tênis com um design impressionante.

Apenas materiais de alta qualidade foram usados ​​para costurar sapatos, o que tornou os calçados esportivos especialmente únicos - são couro italiano, couro de ovelha napa, cabra, bezerro, couro misturado com camurça, pele de pônei. Não há dúvida de que o estilo característico de McQueen é evidente no design do tênis.

A colaboração entre as duas marcas trouxe um design, conforto e praticidade incríveis à vida, o que é especialmente verdade quando o tênis e o tênis foram além da academia, tornando-se calçados para o dia-a-dia.

Em 2006, a marca fechou contrato com a Samsonite para a criação de uma coleção de bolsas e malas. As malas criaram uma verdadeira sensação - costelas humanas foram espremidas na tampa de um modelo e o outro imitou o casco de uma tartaruga.

As embreagens, icônicas da grife, surgiram após a morte da estilista. Dando continuidade às tradições criadas pelo designer, Sarah criou uma coleção de embreagens decoradas com caveiras, que Alexandre adorava.

Esta embreagem é reconhecível graças ao cabo do espanador, que também serve como uma decoração atraente. Motivos florais e vegetais são usados ​​no design, e as próprias bolsas são feitas de metal e couro grosso.

Os óculos Alexander McQueen são sobre variedade e liberdade, combinados com expressividade lacônica. Todos os modelos são produzidos pela italiana Safilo, pelo que podem ostentar uma excelente qualidade e excelentes características técnicas.

As formas e a aparência dos óculos são variadas, principalmente as fashionistas adoram modelos com caveiras, que parecem brilhantes e chocantes.

De 1996 a 2001, a marca colaborou com o joalheiro Sean Lin na criação de joias para as feiras.Durante seu trabalho árduo, o mundo viu coisas incríveis como espartilho, massa de brinco, punção "pena de porco-espinho", joias feitas de latão, cobre e outros metais incomuns.

Posteriormente, a estilista lançou uma coleção de joias com caveiras - símbolo da marca. Incluía grandes pulseiras e anéis de couro e metal.

No momento, a marca Alexander McQueen lançou 11 fragrâncias, a primeira das quais é Kingdom, que foi lançada em 2003. Pertence ao grupo das fragrâncias picantes orientais e contém notas cítricas, especiarias e flores.

O frasco do perfume tem um formato incomum, visto de um certo ângulo parece a metade de um coração.

Várias edições limitadas para mulheres também foram lançadas. Kingdom Limited Edition e Kingdom Summer - um perfume oriental mais leve com notas florais.

Em 2005, foi lançada a fragrância My Queen, que pertence ao grupo dos florais orientais. Inclui violeta, amêndoa, íris e outras notas florais.

A julgar pelas críticas, o perfume pode ser chamado de pulverulento, com um leve toque de especiarias. A longevidade, como no caso anterior, é muito elevada, o aroma dura muito tempo na pele e dá uma boa silagem.

Várias versões desta fragrância também foram lançadas: My Queen Deluxe Edition e My Queen Light Mist.

Em 2016, mais duas fragrâncias femininas foram lançadas - McQueen Parfum e McQueen Eau de Parfum. Ambos pertencem ao grupo floral oriental.

Em 2017, outra versão da fragrância foi lançada - McQueen Eau Blanche, que pertence ao grupo floral amadeirado-almiscarado. Combina jasmim, tuberosa e violeta.

Não se pode negar que a saída de Alexander McQueen da vida levou a mudanças nas coleções da marca. Porém, sendo discípula de um gênio, Sarah Burton consegue manter um design único e um corte único, o que hoje torna as roupas de Alexander McQueen desejáveis ​​e amadas em todo o mundo.